La mission de l'Art...

... n'est pas de copier la Nature, mais de l'exprimer", dit  le photographe Christian Laurent

"L'Art vit de contraintes, vit de luttes et meurt de liberté", André Gide

Ce samedi, je suis allé à la rencontre de 4 artistes à la Galerie Sablon d'Art après avoir jeté un coup d’œil sur le site quefaire.be.

Peintres, sculpteurs et photographes, à chacun sa passion.

L'une entraînant l'autre parfois... (*)

 

Gitta Ohlin (Ann Birgitta Ohlin) (site) est tombée dans la peinture quand elle était petite. Née à Stockholm, dans une famille où l’art est omniprésent tout naturellement. Avec une maman suédoise, un papa danois, des grands-parents maternels autrichien et tchèque, une vie à Copenhague, ensuite à Rome, à Zurich et dans la région de Narbonne, Gitta s’est enrichie et nourrie d’univers, de cultures et de paysages divers. A Zurich, elle suit des cours de stylisme de mode à la Modeschule Paula Brünn, qu’elle complétera par la Danish Design School. Après une terrible épreuve personnelle, elle rencontre une artiste peintre chilienne de renom, Paz Vial, qui la remet sur le chemin de la peinture. Et c’est la révélation. L’huile et ses couleurs variables à l’infini, sa matière épaisse qu’on peut travailler et retravailler, et son parfum si particulier, lui apportent à la fois l'apaisement et l'exaltation. Insatiable, curieuse, artiste accomplie toujours en recherche, la bruxelloise qu'elle est aujourd'hui se découvre une passion pour la photographie. Au départ, ses photos sont une base pour ses toiles mais peu à peu la photo s’impose pour elle-même. Dans toutes ses œuvres, ce sont ses émotions qu’elle transpose, à travers son amour de la matière et de la structure, et une expression de plus en plus libre. Des paysages, du nord et du sud, des lumières subtiles, un portrait, un dos aux lignes élégantes, des formes organiques, de l'abstrait, font de cette exposition un joli voyage pour le visiteur

 

Christian Laurent, (site) photographe averti, sagace et discret et ingénieur belge, recourt à son Reflex à chaque occasion lors de ses voyages aux quatre coins du monde. Non seulement pour photographier et capter les émotions des animaux qu’il rencontre dans ses différents périples, mais de plus en plus aussi pour faire partager les paysages somptueux dans lesquels ces animaux évoluent. Son maître-mot est "émotion". Emotions qu’il vit et capte sur le terrain et qu’il propose lors de ses nombreuses expositions. Avec sa dernière collection « Colors of Wildlife », Christian évolue également de la photo noir & blanc vers des photos plus colorées & artistiques qui mettent une nouvelle fois les animaux en évidence pour faire partager un autre regard, de nouvelles émotions, uniques et toujours authentiques.  De plus en plus présent dans des collections privées nationales et internationales et exposé tant en Europe qu’aux Etats-Unis, son bestiaire photographique a pour couleur fondamentale l’émotion & la passion animale.

 

Gotiez (site) (que j'ai rencontré au Salon d'Art), pour définir sa passion, écrit:

"To paint is above all to create, to undertake, to let yourself be guided by the material and the pleasure of the gesture, to establish an intense dialogue between the canvas and your self to be in search of emotion, sensation, balance and boldness. My last work is about what is missing. How do you improve, how do you progress? It is about the mind. How it grows progressively, what do you feed it, how do you cultivate the mind. It is about choices , about having the bravery and the strength to make those things come to you if you're wishing. It is about a pause, a break, an interruption in the transmission, a stop in the space-time continuum, a choice that you will always make, a moment in being when you realize that you are what you are searching for".

Caroline Dor (site)

Hélène Margaux (Facebook)

 

Ma rubrique "Art et culture" se complète ainsi...

L'art de la photographie était expliqué récemment sur la Première .

ARTE se fait le champion des documentaires sur l'Art par les "Rencontres de la Photographie".

Ce qu'a été la photo pour moi, je l'ai raconté en 2012 avec un certain humour. Il y a donc huit ans, dans le même période de vacances avec le titre "Anatomie des photos de vacances". Aujourd'hui, pour moi, la photo est restée plutôt un outil de mes reportages avec un petit appareil, loin du reflex d'antan, moins encombrant aussi, donc toujours disponible et prêt à l'emploi pour accompagner mes billets promenades suivies d'écritures d'accompagnement.

Cette année, les photos souvenirs de vacances pourraient ressembler au Carré de Vadot qui raconte une histoire inédite à une génération future.

 Le prochain billet donnera l'occasion d'approcher la passion d'un copain photographe lecteur de ce blog.

Pour en parler, il m'avait raconté sa passion en ces mots :
"Je ne fais absolument pas de photos de reportage, j'essaie de faire des photos qui ont une âme, une atmosphère"

Devant le Palais des Beaux Arts, cette fresque ajoutait une touche:

Allusion

 

(*): Cliquez sur les images pour les agrandir

 

2 août: JUST WE ART